Currículum Vitae y algo más...
*Esto es una versión
html del "Masahiro Currículum.pps"*
Nace en Chicago (Illinois).
Empieza sus estudios de guitarra eléctrica de modo autodidacta
a los trece años. A los quince años gana el 1er
Premio "The Best Guirarrist" en un concurso organizado
por la firma YAMAHA. Desde entonces entra a trabajar como músico
de estudio para la misma firma, formando parte de varios grupos de renombre.
También estudia Teoría de Jazz durante dos años bajo
la dirección de Masahiko Hayashi. (G.E.)1
A los diecisiete años se inicia en el estudio de la guitarra
clásica con el Maestro Yasuo Sakai. Medio año más
tarde gana el 3er Premio en "XVIII Chubu Shinjin
Guitar Contest",el concurso más prestigioso de la región
central de Japón, .
A los dieciocho años se traslada a Tokyo, donde prosigue
sus estudios con los Maestros Takao Kaneko y Hiroshi Itoh. A los diecinueve
años gana 2º Premio en el certamen "Centro
de Japón".
A los veinte años se traslada a España, a Alcoy, para
perfeccionar la interpretación concertística con el Maestro
José Luís González (1932-1998). Este mismo año
gana el 1er Premio "Alhambra" en
el Concurso Internacional celebrado en el "I Festival Internacional
de Guitarra José Luís González", por lo que
es invitado a participar como concertista en las II y V ediciones de este
Festival. También, durante este año, ofrece un concierto
en el Teatro ATENEO (Madrid), organizado por la Embajada de Japón.
(G.C.)2
A los veintidós años gana primer
premio en el concurso "Star" (Gandía) con el grupo
"Síndrome de Down", en el que también se encarga
de los arreglos musicales. (G.E.)
A los veintitrés años realiza una gira por Japón,
formando dúo de guitarra con Jaime Botella, quien actualmente es
un importante compositor en el mundo de la Música Contemporánea.
En 1992 forma un dúo de guitarra con Rubén Parejo,
con el que consiguen gran éxito de crítica y público
por el arreglo y la interpretación del "Schéhérazade"
de Rimsky Korsakov, "Tres piezas de Zarzuela" (Tambor de granadero,
La leyenda del beso, La boda de Luis Alonso") para dos guitarras.
En 1993 gana el 1er Premio en el III Concurso
Internacional de Guitarra "Ramírez".(G.C.)
En 1995 gana el Premio al Mejor Grupo,
Premio a la Mejor Composición Original
y Premio al Mejor Guitarrista con el cuarteto
instrumental "UNISON" en el "II Certamen de Jazz y R. &
B." Organizado por el "BLACK NOTE CLUB" (Valencia).
Ha estado en los siguientes grupos y orquestas en España:
*”Síndrome de DOWN” (1987)
*Orquesta “Guadalcanal” (1991-1992)
*Orquesta “La Pirata” (1993 –1999)
*”Unison” (Fussion instrumental)
(1995 – 1997)
*”Eva Quintet” (1996 - )
*”Malabo” (Afro) (1997)
*”Mogha Africa (Afro) (1998 –1999)
*”Caldito” (Flamenco Fussion) (1998
- )
*Angela Soler (Canta-autora) (1998 - )
*Orquesta “Montecarlo” (2000 –
2006)
*”Mort” (Trans-Metal) (2001 - )
*”Gan Ainm” (Folk) (2001 - )
*”Lashion Banks Band” (Soul) (2008)
*”Body & Soul” (Soul) (2009 -
)
En la actualidad es guitarrista en la Orquesta “TITANIC“,
entre otros grupos.
(G.E.) 1: Guitarra Eléctrica
(G.C.) 2: Guitarra Clásica
El encuentro con "Stairway to Heaven" de Led Zeppelin fue cuando visitamos a mi tio de KANAGAWA a los 13 años. Mi tio era medico y también trabajaba como comentarista de la música clásica en FM-TOKYO. Mi padre también es gran amante de la música clásica, así que siempre que nos ibamos a esa casa, terminabamos escuchando horas y horas la música clásica. Aburrido de escuchar tanto, fui a visitar a la habitación de mi prima. Ella me invitó a escuchar "algo diferente" y me puso el LP de Led Zeppelin IV. Tanto impacto me llevó a reunir los "estrenos" ahorrados y comprar una guitarra clásica de 50 euros. No tenía ningún conocimiento musical, pero saqué nota a nota esa preciosa canción. Meses después, conseguí una guitarra eléctrica que valió al estilo. Fue una locura, pero me iba metiendo cada vez más en ese mundo y cada vez menos me costaba sacar una canción. En aquellos años, el único deseo era que llegase el día 20 del mes, el día que mi padre me traía un disco nuevo (los que no tenía) de Led Zeppelin. Me lo saqué todo hasta incluso parte de teclado y bajo.(Hasta el disco "In Throuth the Out Door" el último album con John Henry Bonham que justo antes del tour mundial ((incluyendo Japón)), falleció.) Montando bandas con mis amigos para ver cómo resultaba el arreglo Zeppellin, un día llegó una invitación de un concurso de YAMAHA. Todos teníamos entre 15 y 16 años, nos fuimos a tocar entre los mayores con el objetivo de probar cómo funcionabamos en el mundo "real". Tocamos una serie (casi "potpourrit") de Led Zeppelin - "Live version". La sorpresa es que cuando llegué a casa, después de habernos ido de "juerga jovenil" (sin esperar el resultado del concurso ni siquiera), tenía un premio recogido por un amigo. Ponía "PREMIO-The Best Guitarrist". Luego iba incorporando grupos y grupos, famosos o no famosos hasta que temporalmente dejé de tocarla para concentrarme con la guitarra clásica (los 17 años). En España (Alcoy), decidí ayudar a un grupo llamado "Síndrome". Me encargué de los arreglos de unas 10 canciones suyas e intenté recordar cómo se cogía la pua. Después de medio año de trabajo intenso, ya estabamos participando en el concurso "Star". Tuvimos 3 o 4 pre-eliminatoria hasta llegar a la final. Aquel entonces, desde Alcoy a Gandia tardabamos casi 2 horas en el coche. No había autovía ni nada. En fin, llegado a la final, increíblemente ganamos el "Primer Premio STAR"(1987). El premio consistía en una grabación de"Maxi-single". Lo grabé justo antes de la gira a Japón con la guitarra clásica. Allí estuvieron Alvaro Ballester,Vicent Tavallo, Jaume Costa y largos etc de jurado. Tengo una grabación de video de esa final en la que se ve descaradamente la disconformidad de parte del presentador ante el fallo....o que ganáramos nosotros. Luego pasé nuevas experiencias con la orquesta "Guadalcanal", montar el escenario, tocar, y desmontar el escenario. Pero sobre todo, mi sorpresa fue conocer "Paso doble " y "Rumba". Luego pasaría tres orquestas más como "La Pirata", "Montecarlo" y "Titanic". En finales de '94, montamos un grupo instrumental de fussion "UNISON" en el que conocí el gran bajista Childo Tomas de Mozambique. Componíamos temas propios instrumentales bien complicados. El año siguiente, primer escenario....pero en un concurso de Valencia, BlackNote Club. Ganamos Premio al Mejor Grupo, Premio a la Mejor Composición Original y Premio al Mejor Guitarrista.("II Certamen de Jazz y R. & B.") Voy incorporando varios grupos como podeis ver en la sección "Presentación". *INFLUENCIAS*(--a destacar entre tantos--) Jimy Page - Yngwie Malmsteen - Paul Gilbert - Steve Vai - Frank Gambale - "Gino Vannelli"










Cuando era pequeño, pintaba todos los días hojas tras hojas en los papeles informáticos tirados de la Universidad de Nagoya que me traía mi padre. Hasta los 9 o 10 años, ese rítmo nunca frenaba. Siempre me dicían mis padres que yo iba a ser un pintor. A los 7 años, gané 1er premio en un concurso de posters medioambiental "Protejamos los bosques verdes". Sospecho que era un concurso del gasto de la pintura verde porque me acuerdo que más de 95% de mi poster era verde o por lo menos una mezcla variada del color verde. A los 8 años, mi padre me pidió que dibujara un fotbolista chutando balón en un espacio muy limitado con un lápiz. Lo hice sin saber para qué era. Resulta que era un tipo de "test". Mis padres lo enviaron a USA para una educación especializada de la pintura con beca. Un día me preguntaron si quería ir a USA para estudiar la pintura que me invitaron. ...¿Voy sólo yo?...eso era la pregunta. A esa edad, para mí era imposible alejar de mi familia.
En algunas fotos de mi infancia, veo a mi pierna izquierda exageradamente doblada hacía dentro. Nací con un problema de la deformación en la pierna izquierda. Mi madre intentaba ponerme un aparato para corregir ese problema desde casi recién nacido aunque nunca tuvo éxito por que lloraba a grito por el daño. De los 8 a 13años, me ingresé en una académia del baile moderno "SEKIYAMA". Ya habian estado haciéndolo mis hermanas. La mayor en el clásico, y la pequeña en el moderno. Mis padres, de paso, deseaban que mi pierna se pusiera al sitio...pero......¡Qué daño! En aquellos 6 años, actué más de 10 veces, siempre como el protagonista de todo el grupo. Sencillamente, porque yo era el único "chico" de esa edad en las 200 o 300 chicas.
A los 8 años, empecé a jugar el Baseball. Era mi pasión y me cambió totalmente la cualidad física. También iba desapreciendo el problema de la pierna izquierda. Siempre fui los últimos corriendo tanto 100m liso como 1500m fondo. Tras entrenamientos muy duros y de todos los días (hasta que ya no se veía la pelota), a partir del año sigiente siempre fui los primeros. Quería ser un jugador profesional del baseball como casi todos los niños españoles deserían en el fotbol. Viajaba solito en tren durante más de 1 hora para ver a jugar mi equipo favorito con el guante de baseball hasta el estadio. No me importaba mucho el partido en sí, sino el entrenamiento preparatorio del partido. Para eso, siempre quería llegar 2 horas antes del partido. Mi héroe en el baseball era "Sadaharu Oh", un legendario jugador con un record mundial absoluto de "Home-Run"(868). Quería ser como él y sabía que tenía que entrenar 3 veces más que nadie. Reconozco que mi entrenamiento era más por el corazón que razón. No tenía lógica ni conocimiento para eso. Aunque llegué a ser como un jugador reconocido, al final tuve una lesión grave en la rodilla izquierda, la que siempre me causaba problemas. A los 17 años, definitivamente dejé de jugar. Desde 2006, gracias a la tecnología avanzada, estoy volviendo a ver los partidos de Baseball en PC tanto de Japón como de MLB(USA). En el último, hay un jugador japonés llamado "Ichiro Suzuki"que no para de batir records marcado desde hace casi 100 años de la historia MLB. La pasión olvidada se me está volviéndo...¿Donde podría jugar?
Durante el último curso del instituto (17años), estuve en el club coral del mísmo. El profesor de música y el encargado del club era (y supongo que aún es..)un buen tenor semi-profesional. Descubrí muchas cosas en aquel año bajo la enseñanza suya. Por esa influencia, en Tokyo, durante un año(19años) participé en el coro de Tokyo. Llegué a cantar "9ª Sinfonía" de L.V.Beethoven con la orquesta sinfónica de Tokyo (Parte de coro, claro).
Desde los 15 años a 18 años, me iba todos los sábados a estudiar la teoría de jazz. Venía el maestro de Tokyo a Nagoya (unos 350km, 2horas en Sinkan-Sen). A mi me llevaba mi padre a YAMAHA de NAGOYA que está a unas media hora de mi casa en coche. La clase duraba 2-3horas y eramos 7-8 en la clase. Mientras yo estudiaba, mi padre iba a su universidad que estaba casi al lado. La clase fue intensa, confusa y muy rápida....Era muy complicado entenderlo todo. Después de la clase, mi costumbre era ir a comer en un chiringuito móvil (=YATAI) de "Ramen"(Una pasta risada con sopa, la que gusta a todos los japoneses.) esperando a que viniera mi padre a por mí. YAMAHA se montaba dos veces al año en "NEMU no SATO" (Campo de los músicos) durante 3dias para componer,arreglar y grabar en directo para ver el resultado. No dormiamos casi nada en esos tres días...Aún recuerdo a munudo lo que decía el maestro cuando escribiamos "Score"...."El que tiene que escribir las últimas 3 semi-corcheas más pequeñas que las primeras de un compás, no llegará nunca al final del mes sin deuda."
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